Agnodice. Commedia drammatica

Immergendo nelle sue radici classiche l'idea e la pratica testuale di un teatro di parola etimologicamente "poetica", capace di porsi al servizio conoscitivo delle complesse forze vitali – della natura, della storia, del mito – Agnodice di Maura Del Serra ci restituisce lo straordinario personaggio di una "scandalosa" donna-medico vissuta in età alessandrina, che accentra su di sé – come già la Simone Weil de La fonte ardente e la Sor Juana de La Fenice – gli slanci e le contraddizioni socioculturali, sessuali e familiari della sua epoca inquieta e cosmopolita, assunta come specchio trasparente della nostra. L'alternanza, nel testo, di versi e prosa ha i suoi illustri antecedenti in Dante, nel teatro di Shakespeare e in quello romantico europeo; ma Agnodice si ricollega esplicitamente anche al modello aristofanesco e plautino-terenziano (soprattutto nei personaggi del servo Learco e dell'innamorato Alessandro), alle voci dei lirici greci ed agli apporti di arti tutte novecentesche come il cinema (si veda la battuta finale, che cita quella celebre di A qualcuno piace caldo). Il gioco dei destini generali, che il teatro deve mimare nella sua dialettica fra apparenza e sostanza, idillio e tragedia, norma e trasgressione, coralità e individualità, maschera sociale e volto creaturale, affida al personaggio "forte" di Agnodice un nodo originale di pathos e di humour che le lettrici e i lettori-spettatori dipaneranno a loro volta creativamente nella loro scena interiore.