Un'opera che oscilla a metà tra storia e mito, tra tragedia e commedia e oppone simbolicamente Roma, che rappresenta il potere fondato sulla ragion di stato, incarnata da Ottaviano, optimus civis romano, e Alessandria d'Egitto, trionfo del piacere, delle naturali pulsioni umane e della bellezza esteriore, incarnata dalla bellissima Cleopatra. Tra la razionalità di Ottaviano e la seducente femminilità di Cleopatra, oscilla un Antonio, svuotato del suo eroismo, incapace di gestire l'una e l'altra dimensione, accecato dalla passione tanto da non rendersi conto dell'ambiguità della regina egizia e da soprassedere ai suoi tradimenti, in una interiorità travagliata che lo porterà all'autodistruzione, configurandolo come un anti-eroe vinto dalla passione per eccellenza. La morale, tuttavia, non è immediata e univoca: amaro riconoscimento della costante sconfitta dell'umanità, nelle sue emozioni più istintive, di fronte al potere, razionale e privo di sentimento? O l'ennesima prova della fragilità umana qualora devota unicamente al caos della sfera emotiva? Shakespeare, con il suo inconfondibile stile fluido, semplice, immediato ma mai banale, instilla nel lettore il dubbio, lasciando al lettore e allo spettatore il compito di trovare la vera morale del racconto, qualora davvero ne esista una.
